Santa y apostólica iglesia catedral de la Encarnación de Guadix

La localidad de Guadix fue reconquistada por los Reyes Católicos en 1489 y en 1492 el papa Inocencio VIII editó bula por la cual consagraba como catedral la hasta entonces mezquita. La construcción de la actual santa y apostólica iglesia catedral de la Encarnación de Guadix se inició en el siglo XVI y se finalizó en el siglo XVIII, reconociéndose los estilos gótico, renacentista y barroco. Fue declarada Monumento nacional, Bien de Interés Cultural, en 1931.

La fachada principal de la santa y apostólica iglesia catedral de la Encarnación de Guadix se erigió en el siglo XVIII en estilo barroco.

  

La santa y apostólica iglesia catedral de la Encarnación de Guadix presenta planta de salón de tres naves de cinco tramos, cabecera poligonal, recorrida por una girola dividida en cinco tramos trapezoidales. A cada tramo de las naves laterales le corresponde una capilla con la que se comunica, excepto el primero de la nave de la Epístola, que lleva a la iglesia del Sagrario, construida en el siglo XVIII, y el cuarto, en el que se abre la puerta de san Torcuato, y el segundo de la nave del Evangelio, en el que se abre la puerta de Santiago; igual sucede con los tramos de la girola, excepto el primero de la nave de la Epístola, que lleva a la torre campanario.

La santa y apostólica iglesia catedral de la Encarnación de Guadix presenta planta de salón de tres naves de cinco tramos y girola de cinco tramos trapezoidales.

  

La fachada de la Encarnación es la principal y la que da nombre a la catedral de Guadix. Se construyó durante la segunda mitad del siglo XVIII en estilo barroco. Se articula en tres cuerpos horizontales, marcados por cornisas, y otras tantas calles verticales, separadas por tres columnas corintias sobre pedestal, estando la columna central adelantada con respecto a las otros dos. El primer cuerpo es obra de Gaspar Cayón y Pedro Fernández Pachote; ofrece tres accesos, el central de medio punto, enmarcado por pilastras y alfiz, y los laterales adintelados, de menor altura; la diferencia de altura está ocupada por una hornacina y elementos arquitectónicos, que la amparan; en los intercolumnios se abren ocho hornacinas, que acogen las imágenes de san Pedro y los siete varones apostólicos, rehechos por María Ángeles Lázaro en 1992 en sustitución de las originales, destruidas durante la guerra civil de 1936 a 1939. El segundo cuerpo fue obra de Pedro Fernández Pachote y Domingo Thomas; es de menor desarrollo que el cuerpo bajo; la calle central está decorada por un relieve de mármol blanco en el que se representa el misterio de la Encarnación, obra de Antonio Valeriano Moyano; en cada calle lateral se abre un óculo. El tercer cuerpo es el que ofrece un menor desarrollo; lo realizó Domingo Thomas; la calle central está decorada con un relieve de mármol blanco en el que se representa el escudo de España de tiempos de Felipe V; sobre el escudo un frontón curvo recibe una lápida de mármol blanco con una inscripción en la que se reconoce el papel de Felipe V como impulsor de las obras de finalización de la santa y apostólica iglesia catedral de Guadix en reconocimiento por el apoyo de la ciudad al Borbón durante la guerra de Sucesión de 1701 a 1713; en este cuerpo las columnas han sido sustituidas por estípites, que, sobre la cornisa, se prolongan en puntas. Diferentes espacios de la fachada están decorados con diferentes escudos. La fachada de la Encarnación está protegida por una reja de hierro y bronce, regalo de obispo Pontes Cantelar. 

La portada de Santiago se abre en la fachada meridional. La construyó Vicente Acero durante el siglo XVIII en estilo barroco. El acceso es en arco de medio punto entre dos pares de columnas corintias; sobre este aparece un medallón, que contiene un relieve de un jarrón con unas azucenas, símbolo de la catedral; a ambos lados del jarrón se distinguen las letras F e Y, abreviaturas de Fernando V y su esposa Isabel de Farnesio; sobre el medallón se abre una hornacina, que recibe una imagen de Santiago peregrino, obra que Francisco Moreno ejecutó en el siglo XVIII.

La portada de Santiago de la santa y apostólica iglesia catedral de la Encarnación de Guadix se erigió durante el siglo XVIII en estilo barroco. Es monumental y contiene elementos simbólicos.

  

La portada de San Torcuato se abre el muro septentrional. La erigió Gaspar Cayón durante el siglo XVIII en estilo barroco. El acceso es en medio punto entre columnas corintias sobre podio, al que se accede ascendiendo una escalinata; sobre el acceso un frontón curvo partido por un escudo en alto relieve y sobre la cornisa una hornacina vacía, que en su día recibió la imagen de san Torcuato, que ahora acoge otra hornacina, abierta en el lado derecho de la fachada.

Gaspar Cayón fue uno de los arquitectos barrocos que tuvo una mayor participación en la construcción de la santa y apostólica iglesia catedral de la Encarnación de Guadix.

  

La torre campanario cuenta con tres cuerpos, linterna y chapitel. El primer cuerpo lo ejecutó Diego de Siloé en 1556; es el más macizo, con apenas vanos, y austero. El segundo cuerpo, obra de Ambrosio Vico, se levantó durante el siglo XVII; destacan las pilastras esquineras, vano adintelado con frontón triangular partido y óculos dentro de semicircunferencias. El tercer cuerpo es la sala de las campanas; se construyó en el siglo XVIII; presenta un balcón corrido y volado con baranda de hierro forjado; los muros están perforados por tres arcos de medio punto, siendo el central el de mayor desarrollo en altura; sobre el arco central se abre un óculo y sobre los laterales se disponen esculturas, todos bajo arquivoltas. La linterna octogonal se añadió en la segunda mitad del siglo XIX, obra de Juan Pugnaire. El chapitel, con la imagen del Sagrado Corazón de Jesús, lo realizó Amadeo Ruiz del Olmo en 1945. El interior de la torre campanario está recorrido por una escalera caracol; además, acoge la sacristía y la vivienda del campanero.

La torre campanario de la santa y apostólica iglesia catedral de la Encarnación de Guadix la inició Diego de Siloé en el siglo XVI y la finalizó Amadeo Ruiz del Olmo en el siglo XX.

  

El interior de la santa y apostólica iglesia catedral de la Encarnación de Guadix presenta como elementos sustentantes pilares cruciformes con semicolumnas corintias adosadas, de las que arrancan arcos apuntados. Las cubiertas son bóvedas estrelladas.

La capilla mayor se levantó durante el siglo XVIII en estilo barroco; es obra de Gaspar Cayón y Vicente Acero; es de planta pentagonal, abierta a la girola a través de arcos de medio punto.

El coro actual es del siglo XVIII, de estilo barroco, obra de Pedro Fernández Pachote, que se ocupó de la sillería, y de Torcuato Ruiz del Peral, Cecilio Trujillo y Felipe González Santiesteban, que realizaron la imaginería; vino a sustituir al coro del siglo XVI, obra de Martín Bello. Se ubica en el tercer tramo de la nave central, frente a la capilla mayor; se organiza en dos niveles, reconociéndose figuras de apóstoles, evangelistas, santos y santas y fundadores de órdenes monacales presentes en Guadix.

El trascoro lo realizó Domingo Lois Monteagudo en el siglo XVIII en estilo barroco. Está compuesto por tres hornacinas, la central bajo un frontón curvo; la hornacina central recibe la imagen de la Virgen del Pilar y las laterales las de san Antonio de Padua y san Miguel Arcángel; para su edificación se empleó mármoles jaspeados y rosados.

La santa y apostólica iglesia catedral de la Encarnación de Guadix ofrece un interior monumental teniendo en cuenta sus elementos arquitectónicos y decorativos.

  

La sacristía se encuentra en la planta baja de la torre campanario. Se accede a través de una portada renacentista en arco de medio punto, entre columnas corintias sobre podio, con fuste decorado a media altura con los escudos de los obispos Pérez de Ayala y Álvarez de Vozmediano, enjutas decoradas con medallones y frontón triangular. La planta de la sacristía es cuadrangular, cubierta con cúpula esférica sobre pechinas, decoradas con los símbolos de los evangelistas.

Otros espacios y elementos destacados de la santa y apostólica iglesia catedral de la Encarnación de Guadix son, asomadas a la nave del Evangelio, las capillas de la Virgen María del Mayor Amor con la imagen de la Virgen María, la capilla de la Sagrada Familia con el retablo de la Virgen de la Humildad, la capilla de Santa Teresa con un retablo con la imagen de la santa, y la capilla del Sagrado Corazón de Jesús con un retablo dedicado a santa Teresa Jornet; a continuación, las capillas de la girola, a saber, de San Torcuato, San Sebastián, de la Encarnación, y de San Fandila, todas con sus correspondientes retablos; y asomadas a la nave del Evangelio, las capillas de la Virgen de la Esperanza, de la Inmaculada y de la Virgen de Fátima, también con sus correspondientes retablos. Además, hay que mencionar dos púlpitos y los dos ángeles lampadarios, del siglo XVIII, obra de Torcuato Ruiz del Peral; el tabernáculo que preside la capilla mayor, del siglo XVIII, en estilo neoclásico, obra de Domingo Lois Monteagudo; los lienzos de la capilla mayor Desposorios de la Virgen, Natividad de la Virgen, Encarnación, Presentación de la Virgen en el templo y Asunción a los cielos, que pintó Fernando Marín Chaves en el siglo XVIII; el órgano; y una reproducción de la Piedad del Vaticano, de Miguel Ángel, destruida durante la guerra civil de 1936 a 1939, restaurada por María Ángeles Lázaro en 2001.

Al exterior, la santa y apostólica iglesia catedral de la Encarnación de Guadix ofrece un sistema de cubiertas complejo: la nave central se cubre a dos aguas, las naves laterales y girola a cuatro vertientes tramo a tramo y el primer tramo de la nave central, la capilla de San Torcuato y la torre campanario a ocho aguas.

La santa y apostólica iglesia catedral de la Encarnación de Guadix debe su importancia artística a haber sido construida en diferentes estilos -gótico, renacentista y barroco- integrados de una manera coherente.

Monasterio de Santa María la Real de Aguilar de Campoo

El monasterio de Santa María la Real de Aguilar de Campoo aparece citado por primera vez en el Cartulario de Aguilar en 1020. Se dice que lo habitaba una comunidad dúplice, de monjes y monjas. El rey Alfonso VIII de Castilla (1158-1214) entregó el monasterio de Santa María la Real de Aguilar de Campoo al monasterio de Santa María de Retuerta, de la Orden Premonstratense. A partir de ese momento se inició la construcción del monasterio actual en estilo románico tardío de transición al gótico, concluyéndose la iglesia a comienzos del siglo XIII. El monasterio de Santa María la Real de Aguilar de Campoo pasó por etapas de crisis y prosperidad; el siglo XIV fue de crisis debido a la sucesión de rebeliones internas de los monjes contra su abad, la peste negra y las guerras civiles castellanas, el siglo XV fue de estabilidad y prosperidad, el siglo XVI fue de crisis y los siglos XVII y XVIII fue de crecimiento, que se concretó en la construcción de nuevos edificios, que agrandaron el complejo monacal, en estilo neoclásico. Con la desamortización de Mendizábal (1835) el monasterio de Santa María la Real de Aguilar de Campoo cayó en el abandono, apareciendo arruinado a principios del siglo XX, lo que no impidió que fuese declarado Monumento Histórico-Artístico en 1914. La Dirección General de Bellas Artes realizó una primera restauración entre 1955 y 1968 y la Asociación de Amigos del Monasterio de Aguilar una segunda en 1978. El monasterio de Santa María la Real de Aguilar de Campoo es sede de diversas instituciones desde 1984.

El cuerpo superior de la fachada occidental de la iglesia del monasterio de Santa María la Real de Aguilar de Campoo lo remata una espadaña, que acoge el campanario.

  

La iglesia del monasterio de Santa María la Real de Aguilar de Campoo se construyó en tres fases: durante la primera, en la segunda mitad del siglo XII, se levantaron la cabecera y el muro sur; durante la segunda, principios del siglo XIII, se concluyeron las naves y las cubiertas; y durante la tercera, finales del siglo XIII y principios del XIV, se reformó el ábside central. 

La iglesia es de planta basilical de tres naves de cuatro, tres antes del crucero y uno entre este y la capilla mayor; la nave central es de mayores dimensiones que las laterales; las naves están separadas por pilares con columnas adosadas, que generan arcos apuntados y bóvedas de crucería, reforzadas por arcos fajones. El crucero está cubierto por una bóveda de cañón apuntada. Se conservan dos de los tres ábsides originales, el meridional, de planta cuadrada y el central de planta heptagonal y cubierto con bóveda nervada; el ábside septentrional se derribó en el siglo XVII para levantar la capilla del Cristo, planta rectangular, de tres tramos, mayor el central, y cubierta con bóveda de arista.

La planta de la iglesia del monasterio de Santa María la Real de Aguilar de Campoo es de planta basilical de tres naves. El ábside central es heptagonal y llama la atención por su desarrollo. El claustro y otras dependencias se disponen al sur de la iglesia.

  

La fachada occidental presenta tres arquivoltas de medio punto abocinadas, que descansan sobre parejas de columnas acodilladas sobre pedestal y capiteles decorados con motivos vegetales. La portada está rematada con una espadaña de dos cuerpos, en el inferior se abren cuatro arcos apenas apuntados, los centrales acogen las campanas, y el superior triangular con arco de medio punto en el centro decorado con molduras.

La portada principal de la iglesia del monasterio de Santa María la Real de Aguilar de Campoo se presenta abocinada con tres arquivoltas de medio punto sobre columnas acodillas con capitales decorados con motivos vegetales.

  

El muro septentrional está reforzado con dos contrafuertes. 

El ábside central se ofrece al exterior dividido en dos pisos por una cornisa, siendo el primero macizo, el segundo recibe vanos apuntados, que enmarcan ventanales de medio punto alargados; ambos niveles están recorridos por contrafuertes, que, en el segundo nivel, enmarcan los vanos.

El ábside central de la iglesia del monasterio de Santa María la Real de Aguilar de Campoo aparece articulado en dos cuerpos superpuestos; el superior recibe vanos apuntados entre contrafuertes.

  

La iluminación se abre paso a través de los vanos abiertos sobre el acceso principal, en las naves laterales, transepto y ábside central. 

La cubierta exterior de la nave central y del transepto es a dos aguas, la del crucero a cuatro y la de los ábsides y de las naves laterales a una vertiente. 

Los capiteles originales que se conservan in situ están decorados con motivos geométricos, figurativos y vegetales, pero los más interesantes se reúnen en el Museo Arqueológico Nacional de Madrid, destacando El descendimiento de Cristo. 

El claustro se finalizó a principios del siglo XIII. Se dispone en el costado meridional de la iglesia. Presenta planta cuadrada, alrededor de un jardín central. La crujía inferior ofrece cuatro arcos apuntados, que cobijan tres arcos de medio punto sobre dos pares de columnas y pilares reforzados por contrafuertes hacia el jardín; en cada panda se cuentan tres contrafuertes; los machones esquineros aparecen reforzados por columnas adosadas; la cubierta la forma una sucesión de bóvedas de crucería, que sustituyeron a la original de madera cuando se levantó la segunda crujía. La crujía superior es del siglo XVIII, de estilo neoclásico; ofrece ocho arcos de medio punto entre pilares.

El claustro del monasterio de Santa María la Real de Aguilar de Campoo presenta dos niveles; el inferior ocupado por arcos apuntados y el superior por arcos de medio punto.

  

Los capiteles originales del claustro del monasterio de Santa María la Real de Aguilar de Campoo se encuentran en el Museo Arqueológico Nacional de Madrid. Presentan motivos decorativos de diferente temática, vegetal e historiada, destacando La huida a Egipto y La matanza de los inocentes.

En el claustro del monasterio de Santa María la Real de Aguilar de Campoo aún se conservan algunos de los capiteles originales decorados con motivos figurativos.

  

En la panda oriental de la crujía inferior se abre la sala capitular. Presenta planta rectangular, dividida en seis tramos cubiertos por bóvedas de crucería, que descansan sobre dos pilares con columnas adosadas sobre pedestal y en pares de columnas adosadas al muro perimetral sobre un modesto podio corrido y pedestal. El acceso se abre en arco de medio punto abocinado, flanqueado por dos vanos iguales a cada lado; a los pilares se adosan columnas con capiteles vegetales estilizados. 

Otras dependencias de interés son el locutorio, la cilla, la concina, el refectorio y la sala de monjes.

Monasterio de Santa María de Carracedo

El monasterio de Santa María de Carracedo se construyó en los estilos románico, gótico y neoclásico. Su origen data de finales del siglo X. En 990 el rey Bermudo II de León donó tierras particulares con el fin de que sirviesen de refugio a los monjes que huían de las razzias de Almanzor. En esas tierras se levantó el monasterio de San Salvador, del que nada se conserva. En 1138 la infanta doña Sancha, hermana del rey Alfonso VII de León y Castilla, restauró el monasterio de San Salvador y lo cedió al abad Florencio y a los monjes del cenobio de Santa Marina de Valverde de Corullón. En 1203 la congregación del monasterio de San Salvador abandonó la Orden de San Benito e ingresó en la del Císter. El monasterio de San Salvador pasó a llamarse de Santa María de Carracedo. Durante el siglo XIII la influencia del monasterio creció gracias a las importantes donaciones de nobles y a la gestión eficiente de sus recursos. Por el contrario, el siglo XIV fue de crisis para el monasterio por la relajación espiritual dentro de la Orden del Císter, la crisis económica provocada por la mala gestión de los abades comendatarios y la cesión de bienes a la familia García Rodríguez de Valcarce a cambio de protección. En el siglo XVI el estado de cosas cambió; en 1505 el monasterio de Santa María de Carracedo se adhirió a la Congregación Cisterciense de Castilla, núcleo de la reforma del Císter hispano. El monasterio conoció su Siglo de Oro, que se prolongó hasta el siglo XVIII y que se concretó en una proliferación de construcciones. Como consecuencia de la desamortización de Mendizábal de 1835 el monasterio fue víctima del saqueo. En 1928 el monasterio de Santa María de Carracedo fue declarado Monumento Nacional. En los años sesenta del siglo XX se iniciaron las obras de restauración, que conocieron una segunda fase  a partir de 1988.

El monasterio de Santa María de Carracedo se ha construido en los estilos románico, gótico y neoclásico.

De entre las dependencias del monasterio de Santa María de Carracedo destacan el claustro Reglar, el Oratorio del Abad, la Cocina de la Reina, el Mirador de la Reina, la sala capitular, la iglesia y el antiguo refectorio.

Se han perdido las pandas norte y este del monasterio de Santa María de Carracedo.

   

El claustro Reglar se construyó a mediados del siglo XVI en estilo gótico tardío. De sus cuatro alas se conservan en parte la sur o del refectorio y la oeste. Cada ala contaba con seis arcos. Se conservan bóvedas de terceletes en fábrica de ladrillo con enjarjes de piedra, que se apoyan en ménsulas y arcos de medio punto y apuntados sobre pequeños capiteles de bolas. El centro del patio claustral estuvo ocupado por una fuente a la que llegaba el agua por una tubería de sillería.

El monasterio de Santa María de Carracedo presenta bóvedas de terceletes en fábrica de ladrillo en las galerías del claustro Reglar.

  

El Oratorio del Abad fue construido en el segundo tercio del siglo XIII en estilo románico. Es una sala de planta cuadrangular cubierta por bóveda de crucería. En la clave de la bóveda aparece la Virgen rodeada por el tetramorfos. El Oratorio del Abad fue utilizado finalmente como archivo.

Una de las dependencias más destacadas del monasterio de Santa María de Carracedo es el Oratorio del Abad, en su clave aparece la Virgen y el tetramorfos.

  

En uno de los laterales del Oratorio del Abad se abre la puerta de la Dormición de la Virgen que da acceso a la Cocina de la Reina. El tímpano acoge la escena de la Dormición de la Virgen: el alma de la Virgen es recibida por le Padre coronado como rey y rodeado por los doce apóstoles. La escena está enmarcada por una arquivolta en la que aparecen cinco ángeles músicos.

Uno de los conjuntos escultóricos más llamativos del monasterio de Santa María de Carracedo es el tímpano de acceso a la Cocina de la Reina, ocupado por la escena de la Dormición de la Virgen.

 

La Cocina de la Reina fue construida entre el segundo tercio del siglo XIII y la primera mitad del siglo XIV en estilo gótico. Es una sala de planta cuadrangular. La cubierta está fabricada en madera con bóveda central ochavada. La cubierta se sostiene en arcos apuntados que descansan sobre cuatro columnas corintias que apoyan en altos plintos. La cubierta está decorada con dragones y escudos. Recibe la luz a través de óculos con tracería de tréboles y ventanas geminadas de arcos de medio punto sobre columnillas corintias.

El Mirador de la Reina se abre en uno de los lados de la Cocina de la Reina. Consta de tres arcos peraltados: el central apuntado apoya en finas columnas corintias y su luz es mitad que la de los arcos de medio punto que lo flanquean. Al Mirador de la Reina se accede a través de una puerta en arco de medio punto.

El exterior del Mirador de la Reina del monasterio de Santa María de Carracedo presenta un arco apuntado entre dos de medio punto, los tres arcos aparecen peraltados.

La sala capitular se construyó entre finales del siglo XII y el primer tercio del siglo XIII en estilo románico. A ella se accede a través de una portada de arquerías abocinadas que apoyan en columnas acodilladas con capiteles vegetales. Es de planta cuadrangular; cuatro columnas la dividen en nueve espacios cubiertos con bóvedas de crucería. Los capiteles de tres columnas están adornados con motivos vegetales y uno con animales fantásticos. Las ménsulas y las claves están decoradas con temas fitomórficos, figuras de ángeles y un personaje con brazos vueltos en actitud orante. En las paredes se abren hornacinas que reciben sepulcros abaciales.

La sala capitular del monasterio de Santa María de Carracedo es de estilo románico.

Los capiteles de las columnas de la sala capitular del monasterio de Santa María de Carracedo presentan motivos vegetales y zoomórficos.

La primitiva iglesia románica fue demolida a finales del siglo XVIII. Era de tres naves con cabecera triple absidial. Se conservan elementos de la nave sur, los pies, la fachada occidental, con óculo tardorrománico, y dos estatuas-columnas tardorrománicas del abad Florencio y del rey Alfonso VII de León y Castilla.

La iglesia actual se construyó en 1796 en estilo neoclásico. Su planta es de cruz latina con una sola nave en septo y transepto y cabecera semicircular.

La primitiva iglesia del monasterio de Santa María de Carracedo era de estilo románico y la actual de neoclásica.

De la primitiva iglesia románica del monasterio de Santa María de Carracedo se conservan las estatuas-columnas en las que aparecen el abad Florencio y del rey Alfonso VII de León y Castilla.

  

El refectorio se construyó a finales del siglo XII, pero su cubierta es del siglo XVI. La cubierta es una bóveda de terceletes en fábrica de ladrillo de estilo gótico tardío. Las claves de la bóveda están pintadas con motivos florales y un águila bicéfala coronada. En la actualidad el refectorio cumple funciones de museo.

Otras dependencias de interés son el locutorio, con bóveda del siglo XIII; el panteón nobiliar de la familia García Rodríguez de Valcarce, del siglo XIV; la capilla de la portería, del siglo XIV; el claustro de la Hospedería, del siglo XVII; la cocina, del siglo XVII; y, la biblioteca, del siglo XVIII, que atesora volúmenes de los siglos XVI, XVII y XVIII.

San Vicente de Ávila

La basílica de San Vicente de Ávila es como se conoce a la basílica de los Santos Hermanos Mártires Vicente, Sabina y Cristeta. Su construcción se inició antes de 1130 en estilo románico. Se decidió que fuese sobre la roca donde la tradición afirma fueron enterrados los hermanos Vicente, Sabina y Cristeta en 306 después ser martirizados durante la persecución del emperador romano Diocleciano. Los mártires se negaron a reconocer que ofrecieron sacrificios a los dioses romanos. Las obras se reanudaron a mediados del siglo XII, bajo la dirección de arquitecto francés Giral Fruchel, que introdujo en Castilla en gótico de Isla de Francia. La basílica se terminó en el siglo XIV en estilo gótico. El edificio fue declarado Monumento Nacional en 1882 y restaurado bajo la dirección del arquitecto Enrique María Repullés y Vargas.

Las obras de la basílica de San Vicente de Ávila se iniciaron en el siglo XII y se finalizaron en el XIV.

  

La basílica de San Vicente de Ávila ofrece planta de cruz latina de tres naves divididas en seis tramos, transepto marcado de una sola nave, tres ábsides semicirculares, una cripta y una galería, en parte porticada. La nave central es doble en anchura y altura que las laterales; a cada nave le corresponde un ábside. Las naves están cubiertas por bóvedas de crucería, los ábsides por bóvedas de cañón y el remate de estos por bóvedas de horno.

La planta de la basílica de San Vicente de Ávila es de cruz latina.

  

Del exterior de la basílica de San Vicente de Ávila llama la atención los ábsides, las tres portadas, el cimborrio, las torres y la galería porticada.

Los ábsides son semicirculares; el central destaca en altura sobre los laterales; tienen tres tramos marcados por líneas de impostas; sobre la primera descansan los vanos en arco de medio punto con columnas, la segunda coincide con el arranque del arco y las arquivoltas y la tercera a más altura. Los muros están recorridos por mesenas.

El cimborrio es el elemento más destacado en altura, después la nave central, las naves laterales, el transepto y el ábside central ofrecen la misma altura y los ábsides laterales se disponen a una altura inferior.

  

La fachada occidental cuenta con cinco columnas, la exterior corre hasta el arranque de la arquivolta que le corresponde; las cuatro interiores son de menor altura y sobre cada una descansa la escultura de un apóstol, además sobre cada jamba descansa otro apóstol, en total diez apóstoles; las arquivoltas están decoradas con motivos geométricos, vegetales y zoomórficos; el parteluz está ocupado por una imagen del Señor; el tímpano está dividido en dos mitades semicirculares, que relatan escenas de la vida de Lázaro; en las mochetas que soportan el dintel aparecen esculpidas cabezas de leones y toros; sobre la última arquivolta se dispone una banda horizontal decorada con personajes que aparentan abandonar sus tumbas durante el Juicio Final.

La fachada occidental de la basílica de San Vicente de Ávila es la más llamativa por su estructura y decoración.

  

La fachada norte presenta cuatro arquivoltas de medio punto, pero solo la interior está decorada con motivos vegetales.

La fachada meridional ofrece siete arquivoltas de medio punto alternándose las decoradas con motivos florales y las que están sin decorar. Se la conoce como la Puerta de la Anunciación por el motivo decorativo que acoge.

El cimborrio es del siglo XIV y de hechura gótica. Descansa sobre arcos apuntados. Ofrece ocho nervios que convergen en una clave. Sus ochos lienzos están decorados, igual que una de sus paredes con un calvario. El primer tramo cuenta con dos vanos de medio punto enfrentados y el segundo con cuatro apuntados geminados.

El cimborrio que cubre el crucero de la basílica de San Vicente de Ávila es de hechura gótica.

  

Las torres están inconclusas. Son de estilo protogótico; la sur, de menor altura, ofrece un primer nivel con arco apuntado ciego, que acoge otro geminado, también ciego, y un segundo nivel con dos parejas de vanos apuntados geminados; la norte cuenta con tres niveles, el primero de más altura, los dos primeros con arcos apuntados ciegos y el último cuerpo, que la dota de más altura que la torre sur es de estilo isabelino con tres vanos apuntados. En cada torre el primer tramo está reforzado con contrafuertes.

La galería se dispone en el lado sur. Presenta cuatro tramos de tres arcos cada uno, tres de ellos porticados. Los arcos descansan sobre pilares y columnas, las laterales adosadas a los pilares.

Las tres naves están separadas por seis parejas de pilares cruciformes con semicolumnas corintias embebidas; pilares y semicolumnas descansan sobre plintios cilíndricos. Sobre las naves laterales se asienta una tribuna de vanos geminados y sobre esta el claristorio de estilo protogótico.

En el interior la decoración escultórica se concentra en los capiteles de la cabecera, el transepto y los primeros tramos de la basílica. Los motivos son zoomórficos, destacando centauros, leones, serpientes y sirenas.

Algunos de los capiteles de la basílica de San Vicente de Ávila están decorados con motivos zoomórficos.

  

La cripta presenta tres naves, dispuestas bajo cada uno de loa ábsides.

La basílica se cubre al exterior de distintas maneras; nave central y transepto a dos aguas, naves laterales y galería porticada a una vertiente; cimborrio y torres a cuatro aguas y ábsides a dos aguas, excepto en su remate a una vertiente.

La basílica se ilumina a través de los vanos de medio punto abiertos en las naves laterales y el claristorio aprovechando la diferencia de altura entre la nave central y las laterales.

El material de construcción utilizado fue la piedra caleña, un tipo de arenisca que ofrece tonalidades amarillas, rojizas y anaranjadas.

Monasterio de San Juan de Poyo

El monasterio de San Juan de Poyo tiene partes góticas, renacentistas y barrocas. La tradición atribuye a san Fructuoso la fundación del monasterio en el siglo VII. Sin embargo, el primer documento que hace referencia al monasterio es de 942. Los mejores años del monasterio fueron los comprendidos entre los siglos XVI y XVIII. En 1548 el emperador Carlos V dio al monasterio el privilegio de convertirse en Colegio Mayor de Teología. Los monjes benedictinos abandonaron el monasterio en 1853, cumpliendo órdenes de exclaustración. En 1890 se hizo cargo del monasterio la Orden de los Monjes Mercedarios.

La iglesia del monasterio de San Juan de Poyo combina elementos góticos, renacentistas y barrocos. Las obras fueron dirigidas por el portugués maestro Lopes siguiendo los planos de Juan Ruiz de Pomanes. Las obras se iniciaron en 1581. La actual iglesia vino a sustituir a la iglesia medieval original.

La fachada del monasterio de San Juan de Poyo es de estilo barroco y se terminó en el siglo XVII.

  

      La fachada de la iglesia de la iglesia es del siglo XVII y de estilo barroco. El primer nivel del cuerpo central tiene cuatro columnas de orden dórico, dos a cada lado de la puerta de acceso a la iglesia, coronada por una hornacina que contiene una escultura de san Juan Bautista, patrón del concello de Poyo. El segundo nivel tiene otras cuatro columnas de orden corintio, dos a cada lado de una vidriera y de un escudo. El cuerpo central está rematado por un frontón curvo partido por una peineta rematada por un frontón curvo. La fachada está cerrada por dos torres-campanario: en una hornacina de la torre de la derecha se halla una escultura de san Andrés y en una hornacina de la torre de la izquierda una escultura de Santiago, representado como Santiago peregrino.

Una escultura de san Juan Bautista corona la puerta de acceso al monasterio de San Juan de Poyo.

El interior de la iglesia del monasterio de San Juan de Poyo es renacentista. Consta de tres naves, una central y dos laterales, que llegan hasta el crucero. Destacan las diez arcadas de medio punto, la solidez de las pilastras, las balaustradas del coro, la cornisa y la magnífica bóveda decorada con casetones. De la ornamentación que tapiza el crucero sobresale el florón, donde está inscrita la fecha de conclusión de las obras, año 1708.

La bóveda de la iglesia del monasterio de San Juan de Poyo destaca por sus proporciones.

  

El retablo del altar mayor es de 1631 y obra de Bernardo de Cabrera. Es de estilo barroco churrigueresco. Llama la atención las columnas salomónicas, los motivos ornamentales vegetales y las imágenes de san Juan Bautista y la Virgen de la Merced. El retablo está cubierto de pan de oro.

El retablo del altar mayor de la iglesia de monasterio de San Juan de Poyo es de estilo churrigueresco, obra de Bernardo de Cabrera.

  

La capilla del Santo Cristo es de estilo gótico. Se levantó en 1556, antes del inicio de las obras de la actual iglesia. El centro del retablo del Santo Cristo está ocupado por un Cristo en la Cruz enmarcado por un arco deprimido rectilíneo flanqueado por sendos estípites a los lados y por cuatro bajorrelieves circulares, dos a cada lado, con escenas de la Pasión de Cristo. El retablo está coronado por un bajo relieve de la Última Cena.

 A la derecha del retablo hay una talla barroca de Nuestra Señora de la Valvanera.

 A la izquierda del retablo están el sagrario del Jueves Santo, una talla de santa Trahamunda, patrona de los que tienen morriña, y su palmera, un sepulcro visigótico del siglo VIII y, sobre las lápidas del pavimento, los nombres de los mártires mercedarios de la Guerra Civil española de 1936.

El retablo de la capilla del Santo Cristo es del siglo XVI y de estilo gótico. A la izquierda se puede ver la escultura de santa Trahamunda.

El claustro de las Procesiones del monasterio de San Juan de Poyo es de estilo renacentista.

  

El claustro de las Procesiones o de la fuente es el distribuidor de las dependencias del monasterio de San Juan de Poyo: portería, huerta, refectorio y cocina. Se finalizó en 1600 en estilo renacentista. Sin embargo, la bóveda es de tracería gótica. Está cerrado por veinticuatro arcos de medio punto. En los vértices de las cuatro bóvedas se encuentran las medallas de Santiago, san Benito, san Juan Bautista y san Juan Evangelista. En el centro del claustro se encuentra una fuente de estilo barroco, obra del arquitecto Mateo López.

La crujía baja del claustro de las Procesiones del monasterio de San Juan de Poyo presenta bóveda de crucería.

  

El claustro del Cruceiro es el segundo claustro del monasterio de San Juan de Poyo. Es de estilo barroco y se terminó en 1747. Destacan las pilastras de orden gigante. El cruceiro que ocupa el centro del claustro es de 1731.

El claustro del Cruceiro del monasterio de San Juan de Poyo es de estilo barroco.

  

Las paredes del claustro del Cruceiro del monasterio de San Juan de Poyo están ocupadas por el mosaico titulado Camino de Santiago, obra de Machourek de 1992. El mosaico ocupa 200 m². Un grupo de peregrinos sale de París, primera etapa del Camino, pasa por las diferentes etapas hasta que llega a la última, Santiago de Compostela.

El mosaico Camino de Santiago, de Machourek, de 1992, ocupa las paredes del claustro del Cruceiro del monasterio de San Juan de Poyo.

Una dependencia importante del monasterio de San Juan de Poyo es la biblioteca, que contiene más de 100.000 volúmenes. Abundan los libros “antiguos y raros”, los de “temas gallegos”, arte, derecho, teología y filosofía.

En la huerta del monasterio de San Juan de Poyo se encuentra el hórreo más largo de Galicia con una longitud de 123 metros y cuenta con 51 apoyos. Se levantó en el siglo XVIII.

El hórreo del monasterio de San de Poyo es el más grande de Galicia.